书名:终极娱乐(Maximum Entertainment)
副标:给魔术师和心灵魔术师的导演笔记(Director's notes for
magicians and mentalists)
ISBN:0974638005
作者:肯.韦伯(Ken Weber)
译者:Ang Lee

附其它章节链接：
第一章 - 寻找娱乐
第二章 - 神秘型娱乐的阶级关系
第三章 - 回应

中文的魔术出版品大部分都属于入门等级，关于进阶的「内功」或专业的训练这些主题的出版物比较缺乏，许多人因此须要慢慢摸索。这本书-终极娱乐(Maximum Entertainment) 涵盖的就是属于比较「冷门」的这些个部份。它的封底是这么说的：「本书里一个魔术也没有，但充满了秘密！」这些秘密，指的就是「内功」和「专业训练」，也 是别人偷不走、或就算偷走也没关系的秘密。除了让表演成功的原则、训练之外这本书还包括了说话、声音的技巧、搞笑、舞台姿势、灯光的诀窍...等等。

作 者肯．韦伯(Ken Weber)是活跃于美国大学校园表演的心灵魔术师，他拥有戏剧的学士和硕士学历。从事全职的职业魔术和心灵魔术多年，舞台经验丰富并获得众多奖项。此 外，他的教学经验也很丰富，主持过许多关于「表演」的研讨会与同业分享经验和心得，获得极热烈的回响。最神奇的是他的副业 - 他同时也是个成功的投资理财专家。


第二章　神秘娱乐的阶级关系
当我们从围墙的这头看出去，我们带给观众的是魔术效果(effect)。而从观众的角度来看呢，我们的演出可分成下列三种：
1.谜题(Puzzle)
2.戏法(Trick)
3.神奇的时刻(Extraordinary moment)
这三者之间的界线虽很模糊，但世界上大部分的魔术表演毫无疑问地都属于第一种：「谜题」。观众的直觉告诉他，他眼睛所看见的东西在某种程度上来说，是不可思 议的、不可能的、或简单讲就是诡异的。他虽想不透到你底是怎么办到的，但他会认为如果知道秘密的话，他也能制造出一样的效果。
一个「戏 法」则是某种技能的展现，因此戏法比谜题更令人印象深刻。我说「某种」技能的原因是，当观众看到那张签了名的牌出现在你的皮夹里，他不会在乎你靠的是巧妙 的单手藏牌法，或是用了某种不须藏牌的方法，观众根本不在乎这个。不管用什么方法，你做到了，因此你因为你术业有专攻而获得赞美。
绝大多数的职业魔术师表演的都是戏法。
这并非一句贬意的话，戏法可以彻底地让观众因娱乐而满足。魔术界的先圣先贤及菁英们用戏法颤动我们和一般观众的心灵。
对于第三种「神奇的时刻」，我们就不需要再多解释什么了。观众惊叹于无形的东西而非方法，神奇的时刻与技能毫无关系。
一个完美的柏杜西(Balducci)人体漂浮会是神奇的时刻。而把四张鬼牌变成四张国王尽管可能令观众大叫「这他妈怎么可能」，但不算神奇的瞬间，顶多只能算是个很棒的戏法。
大卫布莱恩电视特别节目的第一集中许多的表演程序就达到了「神奇时刻」的境界。他让许多他的观众惊讶得目瞪口呆。作为魔术师，我们知道几乎所有大卫布莱恩的 魔术都只需要中等的魔术技巧就够了，但一次又一次，电视上的观众对魔术的反应几乎达到了宗教上心灵狂喜的状态，(我知道我们所看到的影片是导演为了达到效 果而剪辑过的，但这不是重点，我们看到的的确实是一连串观众在神奇时刻下的反应。)
相较于一般魔术师，心灵魔术师更常在表演中制造出神奇的时刻。他们表演的主题(也就是深入他们观众的心灵中)本身的自然特质会引起观众和表演者间的亲密感，这样的亲密感是靠展示技能的表演者所达不到的，不管那些技能有多神秘。
相较于舞台表演者，近距离的表演者有更多的机会去传达神奇的时刻。舞台和观众之间实体上的隔绝，让舞台技巧几乎不可能超越「戏法」的层次，可能效果好极了、精采绝伦、达到很大的娱乐效果，但舞台魔术，除了极少数的例外，全都落在「戏法」这一类。
你表演的是什么？如果你能把谜题表演得好的不得了，你可以成为该族类的中流砥柱。你也可以把「魔术店收银机后的店员」作为你赖以维生的职业。
人们喜欢谜题，回文诗、填字游戏、脑筋急转弯。这些都很有趣，但它们也随处可见，几乎不可能有人能靠这些赚取得以维生的收入。
一流的戏法，和不时出现的神奇瞬间才是你应该要追求的目标。

真正的魔术
如果你会「真的」魔术的话会怎样？挥挥手，一个软木塞就飘浮到你的手指间。你把撕碎的纸片放在一起搓揉一下，它们就恢复成一张。你把三枚硬币放在手中，弯曲手指握住它们，再打开只剩两枚硬币还在。你的手一伸就从空气中抓出一枚硬币或一张纸牌。
如果你真的能做到这些是会怎样？你会在观众面前表演吗？为什么？
而如果你真决定要为你的观众展现这些奇迹，你会怎么做？
这可能要视每项特殊技艺的困难度而定。
你的观众会因为看你了的表演而产生情绪上的反应吗？
情绪是表演引擎的润滑剂，在后续的章节中，我们将会检视一些技巧，而这些技巧可以增强你的表演程序中诱使情绪产生的内容。
情绪会制造出真正的魔术。

向神奇时刻慢慢靠近
魔术效果本身越强，就越不需要表演术(showmanship，译注：刘谦将之译作「演员特质」)。
典型的杯与球程序包含了一连串小高潮。几个小球出现、消失、再出现 - 这里，然后那里，然后又回来 - 这一切都在铺垫一个强力的结局。演出这项魔术最杰出的表演者们，运用魅力和机智、搭配上他们的魔术，来抓住观众的注意力。
将以上所描述的与大卫布莱恩表演Raven比较一下。一个男孩在美国中部一片荒芜的空地上...一个硬币在他手上...大卫用手挥过那枚硬币，硬币不在那儿 了。消失了！那男孩站在那边，呆若木鸡、满头雾水。过了一阵子后，在他视线还没有离开他的手的情况下，他喃喃的吐出一个字：「酷」。
最好的杯与球程序和大卫布莱恩表演的Raven，在一个礼拜后那一个会还被记得？
魔术堡(Magic Castle)来来去去的观众们享受球神奇出现和消失的过程，这些神奇的过程是戏法。而这脏小孩经历的则是一个「神奇的时刻」：一个硬币凭空消失在他的手里！没有道具，没有可疑的「动作」(至少他没发现)，没有一个字或无用的台词。 眼线笔眼线液排行榜护手什么牌子的粉底液好睫毛膏左旋肉碱牌子面膜怎么样晒后哪种眼霜去皱效果好眼霜淘宝丰胸产品排行榜美白去眼袋眼霜哪种好很好瘦腿霜有效的怎么瘦脸最快排行榜好用润体乳推荐
警告：不要以为这是要你去抄袭布莱恩的风格：那种寡言少语，一半像人，一半像个石头的个人特质。我只想指出神奇的时刻可以用你已经拥有的道具和魔术程序制造出来
让那样的时刻变得微不足道的是「你」。
可以让那样的时刻变得神奇的也是「你」。

给魔术师看的魔术V.S.给一般人看的魔术
当你读一本魔术书或杂志，如果「魔术效果」的叙述文字超过几句话，那么这个魔术可能就比较适合表演给魔术师看。普通人希望看到的是直接的剧本。除此之外都是变魔术的人在自慰，这么做是为了你自己爽，除了自己之外没有任何人爽到。
人们会记得什么？要知道答案很容易—去问个最近看过魔术表演的人他看到了什么。你会听到的是类似下面的回答：

「那个魔术师把一个五分钱的硬币和一个十分钱的硬币放在我的手上，当我打开手时，那个十分钱的硬币不见了。」
「他要一个女孩在书中选一个字，然后他就说出她在想的字。」
「我选了一张牌，然后，他告诉我那是哪一张。(或，那张牌跑到他的口袋里、他把它撕掉再把它还原之类的)」。
「齐格飞(Siegfried)把洛伊(Roy)放到一个箱子里盖起来，过没多久再打开，洛伊不见了，而一只老虎出现了。」
「他飘起来了。」
拿本魔术书或杂志来，找看看有多少魔术可以用这么简短的话来描述。一般来说，你会看到的是一些纸牌魔术，牵涉到一副蓝色牌中的红色牌，数牌，很弱的高潮，及须要强迫观众紧密的配合而错综复杂的剧本，。
那些魔术是给我们和我们的同侪专用的魔术，但这不能让你得到长久的表演机会。
思考一下下面这段节取自从2002年11月7日纽约长岛的「每日新闻报(Newsday)」大卫布莱恩专访的文字，访谈的地点在大卫布莱恩纽约市的公寓。

(布莱恩)拿出一副全新、没开过的扑克牌。
当牌被完全的洗干净后，他将牌开扇并对其中一位访客：「想一张牌。」
他把牌叠放在椅子的扶手上，之后他就再也没碰牌了。这位访客依照指示把整叠牌拿起来，把它拿在左手并宣布他想的是哪一张牌。

「红心三」访客说。

「现在请切个牌，切到牌的中间随便一个地方。」布莱恩说。牌被切了，上半部被搁到一旁。

「那就是你的牌了，」布莱恩说，手指着下半副牌的最上面一张。

访客们一片静默，感到震惊。

这张牌，自然的，正是红心三。
现在，先压抑住你想要分析这个魔术是「怎么」办到的冲动。对表演的细节，报纸记者们的记忆力不会比一般人好。所以，这边描述的可能跟真正发生的有所出入。
在此，我们的重点是，在布莱恩大部分的魔术中，赤裸裸的「表演活动」从来没出现过。而这个魔术的流程 - 想一张牌，切牌，那是你的牌 - 完全没有多余的累赘，直接切中要点。观众经历了「神奇的时刻」，他们坐在哪儿「一片静默，感到震惊」。
「魔术本身越是特别，所需的表演术就越少」，顺情入理的，比较弱的魔术一定需要更多来自表演者的帮助，而这正是「缺乏天份」会构成成障碍的原因。如果你在现实生活中不是一个外向、戏剧化的人，你就特别需要靠后天的努力，为效果较弱的魔术而提升你表演术的水平。(本书后面会教)
大部分演出的魔术效果都是弱的，大部份在魔术店贩卖的和大部分在魔术期刊中出现的魔术，也最好都只表演给其他以魔术为兴趣的人看。
最好的魔术表演、心灵魔术表演，在过去都是、未来也一定是：简单易懂，并且威力强大、过了几天还能被记得的。
你的表演有几成符合这个叙述？

魔术的精微之处
因为表演者的态度，一个魔术程序会被降级，「神奇的时刻」变成「戏法」，「戏法」变成「谜题」。当一个魔术师自己把一个「戏法」、或任何的魔术时刻，当作一 件容易、随处可见、很普通的事的时候，程序的威力就被这样的态度削弱了。一个「平凡」的特技，从字面上看就不可能是特殊、不平凡的，但我们看到这样的事每 天都在魔术圈上演。
举个实际的例子：在L&L出版社的网站，我逛到一个短片，取自受人尊敬的表演者和老师-麦可.阿玛 (Michael Ammar)的教学带的片段。网页上的宣传写道：「在这个取自"简单易学的隐线魔术<第三集>"的短片中，麦可.阿玛表演了不可思议的"薄荷糖漂浮"」。(译注：救命薄荷糖(Lifesaver)是美国很常见的糖果，形状像小甜甜圈的白色薄荷硬糖)。
而我们看到的是：麦可，站在一群过度热情、容貌姣好的L&L标准观众前，开始说：「
你知道，我小时候最喜欢的糖果是「救命薄荷糖」，你知道...，当我在吃这些小东西的时候我会想「为什么糖会"救命"？我的意思是，因为还是个小孩，我就是 觉得，嗯，这些糖一定可以，救人，我当时没有意识到就是这样的小东西会让我失去很多。不过对我来说「救命薄荷糖」真的是有很惊人，呃，可能性，你知道，所 以我就想我可以用它做点什么。 现在，我们来看看，我不知道我能不能训练它一下，我们来看看...」
接着他对薄荷糖吹口哨，就好像它是只可爱的宠物一样，然后理所当然，它动了，先浮到他身前，再一路飘到他的嘴巴里。
当糖果飘到他的嘴巴里后，他跟观众一起笑了，并说：「还不错吧？」
现在，请不要误会，这是个很高明、很唬人的魔术。(我的猜测是，在收费演出的场合，麦可表演这个魔术的态度不是这样的)，糖果真的神奇又美妙的漂起来了。
但台词是怎么回事？台词并不特别好笑，也没有告诉观众任何吸引人、聪明、有趣的东西。相反的，这样的台词几乎害死了这个魔术，因为它把焦点摆在童年的麦可和 他的蛀牙以及他心中的疑问。接着老套的吹口哨让物体移动的行为，可能适合用在儿童节目，但在表演给成人看的场合就行不通了。
「不过对我来说「救命薄荷糖」真的是有很惊人，呃，可能性，你知道，所以我就想我可以用它做点什么。」
它们为什么有惊人的可能性，突然冒出这么一句话并不合理。
「所以我就想我可以用它做点什么。」
「做点什么？」这听起来很随便。这句话不神奇、不好笑、也不戏剧化，像是室内装潢师会说的话- 「让我们对窗户做点什么吧！」- 但对一个要演出奇迹的表演者就不太合适。
我要再说一次，这是个强而有力的魔术。但呈现方式的失败把它从一个可能是「神奇的时刻」的魔术，降级为一个非常好的「戏法」。
请思考你说的每一个字。分析你每个动作。这不会是一个很快的过程。我在看了这个短片很多次之后，才开始欣赏这个魔术的威力及发现其潜在的进步空间。
最好能让你的表演技巧达到或超过你的魔术技术。这两者都须要时间、投入和努力。
所有的魔术，究其核心，都是一个「谜题」。表演术，也唯有靠表演术，才能将「谜题」提升为「戏法」，或把「戏法」变成「神奇的时刻」。
提升你的水平吧。